Жакомо де Пасс

(живопись)

Франция

Венецианец, потомственный гондольер Жакомо де Пасс родился 10 ноября 1938 года в Марокко в городе Марокеш. Художественное образование получил в Академиях изобразительных искусств Марокко, Испании и Франции. Первая выставка художника состоялась, когда ему было 18 лет. Успех пришел сразу. С 1960 года работы художника выставлялись вместе с произведениями таких мастеров как Брак, Шагал, Миро, Громер, Андре Лотт и другими. На счету маэстро более 100 персональных выставок в самых престижных галереях и музеях мира. С 1967 по 1986 год его выставки проходят в галереях Феликса Версаля – одного из крупнейших артменеджеров мира, от Авеню Матиньон в Париже до Мэдисон Авеню в Нью-Йорке.

С 1988 года профессор искусствознания Дама Француаза Темпра организует многочисленные выставки Ж. де Пасса по всему миру – в залах Европейского Парламента в Страсбурге, Национальной ассамблеи в Париже, во Дворце Фестивалей в Каннах, в Музее современного искусства на Мальте, Музее Данте во Флоренция, Музее «Киостро де Сан Франциско» в Венеции, «Форин-Пресс Ассосиейшен» в Лондоне, «World Bank» в Вашингтоне и Линкольн-центре в Нью-Йорке.

Его искусство становится предметом исследования арткритиков, и в 1986 году выходят несколько книг о его творчестве, вступительные статьи к которым пишет Андре Парино и другие известные писатели и искусствоведы.

В 1992 году издается книга Эрве Базена – президента Гонкуровского комитета Франции – «Вслед за радугой», иллюстрированная работами художника.

Творческая личность Жакомо де Пасса вызывает интерес и у кинематографистов. В 2004 году режиссер Мишель Кларе создает фильм о жизни и творчестве художника.

В 2007 году Международный фестиваль искусств «Арт-ноябрь» впервые представляет в своей программе выставку художника Жакомо де Пасса в Москве и Санкт-Петербурге.

На выставке представлены живописные работы Жакомо де Пасса, посвященные темам «Игры», «Женщина и звери», «Человеческая комедия» и др., а также скульптурные и графические произведения, выполненные в технике оригинального рисунка и литографии.

Каждый период творчества Жакомо де Пасса отличается своей эстетикой и манерой письма. Художник свободно обращается с техникой импрессионизма, экспрессионизма, сюрреализма, символизма и абстракционизма и всякий раз создает новые формы выражения своих чувств и переживаний, которые он никогда не повторяет. Любое станковое произведение художника – единственное, не имеющее аналогов.

Центральное место в экспозиции занимает тема Музыки – картины «Дуэт флейты и мандолины» (1998 г.), «Музыка и техника» (1999 г.), «Музыка, ноты и краски» (1998 г.), триптих «Восточное трио» (2000 г.). Музыкальная тема в творчестве художника находит отражение на протяжении всей его жизни. Художник убежден, что музыка является универсальным средством общения людей, способной объединять их независимо от цвета кожи, национальности и религиозных убеждений. В картинах «Музыкальный взгляд» (1989 г.) и «Порванные ноты» (1989 г.) жизнь рождается из любви мужчины и женщины, наполняя ее новым содержанием, когда настоящая любовь звучит как вечная музыка.

Маэстро говорит о своем отношении к музыке: «Музыка – это то, что существует внутри нас, это волшебные вибрации, которые потом превращаются в великие произведения. Моя любовь к музыке – это огонь, возникающий в глубине моих чувств. Мои чувства меняются, а любовь к музыке остается неизменной и пронизывает все мое творчество. Даже, когда я пишу картины на другую тему, в них постоянно звучит музыка. Я представляю себя играющим на скрипке: смычок – это моя кисть, холст – это моя скрипка, а краски – это ноты. Музыка способна освободить меня. Музыка – это моя мать, жена, любимая женщина».

Лариса Комарова
заслуженный работник культуры РФ,
Генеральный директор Международного художественного фонда

Лариса Третьякова
Официальный представитель Жакомо де Пасса в РФ

Все участники фестиваля